弗雷德里克•莱顿勋爵(Frederick Lord Leighton)是维多利亚时代最有影响力的学院派画家之一。他在很大程度上属于新古典主义的学术传统，与当时的画家形成鲜明对比，他们在回顾20世纪艺术界时受到青睐，并主要因为他们拒绝接受这一传统而被人们记住。
在20世纪的大部分时间里，艺术史学家和批评家认为拒绝19世纪的学术艺术是一种荣誉的徽章，因为学术艺术是“坏的”、“压抑的”艺术，现代艺术运动从中“解放”了我们。我不想大吵大闹，说现代主义者对传统的公然拒绝是多么有害的态度。我喜欢很多现代绘画，但我对现代主义者在主导艺术机构时发起的诋毁具象艺术的协同运动没有什么好说的。
我只想说，我喜欢学术艺术，尽管许多新古典主义绘画形式拘谨，缺乏情感，但我宁愿把时间花在莱顿的一幅精美的油画前，而不是一座满是20世纪晚期由另一种形式和缺乏情感孕育出来的“主义”的博物馆。莱顿与皇家学院关系密切，在那里展出了他的大部分主要作品，并于1878年当选为皇家学院院长。
他的绘画强调绘画技巧和优雅的渲染，这是新古典主义风格的基础，他的题材主要是古代历史、神话或圣经中的场景。与一些学术实力较弱的画家，他们只专注于对那些时代或主题的视觉重建，他忠实于新古典主义艺术的原始视野和对永恒美的追求。
莱顿的早期作品受到前拉斐尔派的影响，他分享了他们的文学题材，莎士比亚和但丁的绘画场景，但随着旅行，他转向了更古典的题材，接触了当代法国和意大利的古典艺术。作为一个成熟的艺术家，莱顿在维多利亚时期的古典画家中有着巨大的影响力，爱德华·伯恩·琼斯，他自己也是维多利亚时代艺术的伟大人物之一，给他起了个绰号叫“朱庇特·奥林匹斯”。
