安德烈亚斯·塞纳的混合媒体雕塑在一个神秘的转变过程中，似乎被时间所吸引，捕捉到了人类人物和手势中富有表现力的细节。“我的研究集中在一系列主要主题上，包括变形、遗产和分层，”他说。这位来自佛罗伦萨的艺术家通过使用富有文化意义的材料来探索历史的层次，包括荆棘或尖刺、虫蛀的木材或引起张力的饱和颜料等纹理。
塞纳根据每块木头的自然纹理，精心塑造肌肉和四肢的轮廓，作品可能需要几周时间才能完成。他解释道：“木材的精髓也有很强的影响；例如，一个核桃雕塑的时间是石灰木雕塑的两倍。”细节复杂、栩栩如生的身体部位长出荆棘，模仿被砍倒的树，或从有机材料的茧状外衣下出现。许多来自古典艺术史的参考人物对时间的流逝表示了另一种敬意。 “羽毛具有非常强烈的象征意义，在许多文化中，羽毛是仪式和庆祝活动的组成部分，它们代表着轻盈和自由，”他说。羽毛创造出层次，“就像一层无形而精致的皮肤或外壳，仍然能够将被代表的个体与外界隔离开来。”对比的纹理和材料联想，如古胡桃、蜂蜡或地衣，与他对内外体验的二元性的兴趣相吻合。 塞纳目前正致力于2023年初在意大利和比利时举办展览。
