在圣路易斯·奥比斯波艺术博物馆展出的13幅阿莉莎·蒙克斯（Alyssa Monks）的绘画集中体现了这位艺术家对水的痴迷。《完美静止，回顾》中的绘画跨越了二十年，描绘了蒙克斯的风格发展以及她的内心世界。
SLOMA首席策展人艾玛·萨珀斯坦表示：“阿丽莎·蒙克斯的绘画捕捉到了人类体验中非常重要的东西，我们都可以发现在某种程度上与之相关。”
鱼饵，58 x 86“
蒙克斯的身影在发自内心甚至令人不安的粗糙时刻被捕捉。在标题片《保持完美静止》中，一名年轻女子沉入一池清澈的黏液中。这幅画需要叙述，但艺术家没有提供具体的故事情节。如果说有一件事蒙克斯想让观众避免的话，那就是把她的作品视为真实的照片。
蒙克斯故意玩弄人们的现实感和认知。她说：“大脑的工作是识别形状和颜色并理解它们。但这真的是一种幻觉。它并不完美；存在错误。”这就是蒙克斯使用绘画而不是摄影作为媒介的原因。她想让所有碎片和杂乱的作品展现出来。
别动，2021，亚麻布油画，47 x 33“
她说：“绘画感觉就像一个活生生的东西，想要做它想做的事。”她有目的地选择了能够让她探索绘画本身的主题。蒙克斯表示，她早期的绘画比她最近的作品更流畅。2007年的《凡士林II》是展览中最古老的作品之一，实际上是关于覆盖裸体的光滑表面。虽然表面看起来很粘稠，但画笔比后来的作品更为紧凑。通过“完全静止”，你可以看到，正如蒙克斯所说，油漆变得厚重。
蒙克斯的许多绘画都让人感到不祥。例如，她2010年的作品《诱饵》中，一个女人在一片水中，诱人地凝视着，或者是在恳求着。然而，正如标题所暗示的，这幅图像也包含着纠缠和威胁。女人的脸引诱观众凝视这幅画，然后脸退去，头发的漩涡、水的涟漪，最后笔触本身成为了主题。
Charade，2010，亚麻布油画，48 x 32“
她诡异、变幻的形象赢得了众多的赞誉，包括正规艺术机构和流行文化。她的作品在备受赞誉的FX电视剧《美国人》的最后一季中占据了重要位置。她被评为2020年Buzzfeed的100位最佳具象油画家之一。
除了水彩画，她还有一系列以自然人物为主题的绘画。“我不会花很多时间回顾我的工作，”她说。“我倾向于现在正在做的工作。但走进展览，我遇到了年轻的自己，就像看到了我的日记。”
《一切都在控制之中》，2021，亚麻布油画，62 x 90
几十年来一直关注蒙克斯作品的Saperstein很高兴成为Monks回顾展的第一人。她说：“我认为观众会被她的绘画技巧所震撼，也会被她的主题深深感动。”她的目标更加个性化，她想通过绘画说出真相。艺术家解释：“我希望我的工作能真正了解我当时的想法和感受，以及我从生活中学到的东西。”可以肯定地说，这些真理是无法用语言表达的。
