在全国各地，今年年底是小型作品和小型团体表演的季节。这并非巧合。小规模作品的一个关键卖点是，它们往往比大幅面作品价格更实惠，那么还有什么时间比假期更能吸引人们的目光呢？
本着同样的精神，RJD画廊正在展出顶级艺术家的作品。小规模工作是珍妮蒂娜·佩珀坎普的专长。她过去10年来最大的一幅画，尺寸不到12X12英寸。她喜欢在尺寸限制范围内工作。“我喜欢它们散发出的亲密感，”她说。“为了正确地感知一切，你必须非常仔细地观察一件小艺术品，在艺术品和观众之间创造一个非常紧张的时刻。”
萨尔瓦托尔·阿莱西，《面部地形II》，亚麻帆布上的金叶、铜叶和氧化银叶油画，11 4/5 x 7 4/5“
《大艺术，小画布》中的两幅油画来自佩珀坎普的《我的模特颂》系列，巧妙地将这些年轻女性的精髓捕捉到了一张6英寸X6英寸的画布上。
在水彩画的小表面上创作作品有其独特的挑战，但这并不能阻止艺术家丹妮拉·沃内克，即使这意味着使用放大镜来实现她想要的微小细节。对于沃内克来说，构图通常决定了作品的大小。她说：“当构图更贴近或主题是画中唯一的焦点时，我会选择小的。”她的作品《甜蜜的梦》尺寸为8 x 8英寸，是一个完美的例子。它充满了细节和精致感，灵感来自与她青春期的侄女共度时光。她说：“它代表了我们年轻时的梦想和恐惧，代表了我们成年后性格的发展。”
詹蒂娜·佩珀坎普，Lore，木板油画，6 1/3 x 6 1/3“
丹妮拉·沃内克，《甜蜜的梦》，水彩画，8 x 8“
萨尔瓦托尔·阿莱西通常在开始更大的作品之前画一个小规模的研究作品，但并不认为小作品不如大作品，他认识到它们的价值。“小画幅创造了与艺术家更亲密的关系，改变了笔触和密度，因此一切都变得更加珍贵。”他在《大艺术，小画布》中的总统油画采用了金、铜和氧化银叶元素，以达到新巴洛克风格的审美效果。
凯特·萨姆沃思对讲故事很感兴趣，她创作了与书籍插图大小大致相同的小而私密的图画。她创作了一个系列，将角色置于不同的环境中，探索叙事的可能性。她解释道：“我对他们生活中的小事件、戏剧性灯光所营造的氛围、研究他们的行为和反应以及当图像按不同顺序排列时出现的故事感兴趣。我把我的绘画视为电影剧照，把每一位观众视为一位能够根据自己的经验和愿望来指导故事的导演。”
詹蒂娜·佩珀坎普，芬纳，木板油画，6 1/3 x 6 1/3“
她的新系列作品在RJD画廊展出，讲述了一位生活在森林边缘的年轻女子的日常生活，在那里她与鹿和浣熊结伴，并在各种废弃的房屋中寻求庇护。
萨尔瓦托尔·阿莱西，《面部地形I》，亚麻帆布上的金叶、铜叶和氧化银叶油画，11 4/5 x 7 4/5“
弗兰克·奥里蒂经常画不超过20英寸的小规模作品。对于奥里蒂来说，“主要的挑战是，当你在离地面这么近的地方工作时，更容易锁定图像，”他说。“尽管这是一幅小作品，但我还是要提醒自己，就像大型作品一样，从作品中退后一步，确保作品朝着我希望的方向发展的重要性。”他最喜欢的方面是观众与小作品的互动。“你必须非常接近细节，更好地了解艺术家在创作过程中的意图。”
弗兰克·奥里蒂，AF1 Low Cactus Jack，帆布油画，20 x 16“
作为一位著名的具象艺术家，奥里蒂还描绘了一些普通物品，比如AF1 Low Cactus Jack中的运动鞋，这是一系列记录罕见、标志性和视觉上有趣的运动鞋的一部分。
凯特·萨姆沃思，季节性变化，8 x 7“
RJD画廊将在整个11月在美国大陆为展览中的所有小艺术品提供免费送货服务。
