对于许多人来说，橡皮泥可能会勾起非常特殊的童年记忆。制作块状人物，橡胶般的塑料气味会萦绕在你的手指上，而那一块不知怎么会粘在你的头发上，你妈妈会花几个小时试图弄干净。你很可能不会把它与错综复杂的艺术作品联系起来，这些作品涉及从身体形象到当代文化和田园美等主题。埃文·哈德森最初使用这种材料是因为他想制作厚重的油画，但买不起，这一举动最初是受成本效益的启发。但是，很快就“爱上”了橡皮泥的所有怪癖和复杂性，艺术家的整个实践现在都围绕着可延展的材料。
埃文·哈德森作品的超现实主义本质可能是受到了21世纪最不可思议的文化创作之一：真人秀的启发。埃文模仿了正在制作的“荒谬”概念，“它很美，”他说道，“我希望我的作品能反映出这种东西。”在他的一些特别滑稽的作品中，以起伏的腹部和令人不安的狂笑的脸为特征，你会被引导去思考这些节目所传递的过度饱和的扭曲图像。
埃文总是被幽默的欲望所驱使，他的作品突出地围绕着幽默、讽刺和反讽的主题。目前居住在多伦多，在成长过程中，他花了很多时间“试图让朋友发笑”。但是，埃文不仅专注于稍微不舒服、令人不安的工作，他还渴望给人留下深刻印象，他不想将自己局限于某些主题。“有些时候我想做一些好的和异想天开的东西，但有时我不想，”他坦率地说，“把自己局限于某种情绪会让人觉得不诚实和无聊。”
这些异想天开的日子造就了埃文的一些以自然为中心的作品：一片黄色的花朵，远处的房子，夜晚的篝火柔和地照亮了绿树。这些令人愉快的作品也是埃文认为最有助于推进其作品的作品。“他们需要大量的计划，”他解释说，“我做得越多，练习就越有条理。把彩虹这样的图案分解成数字和简单的数学，几乎让人感觉倒退，但这就是它的乐趣所在。”
