日本艺术家细野仁（Hitomi Hosono）将水下植物滚滚的叶子或山楂树丛生的花朵转化为缺乏自然色彩的复杂雕塑组合。单色的碗和花瓶似乎长出了令人难以置信的细节植物，Hosono将这些植物紧密包裹在一起，密密麻麻地捆成一束，虽然在展示上很有风格，但每一种形式都源自对真实标本的数小时研究和观察。
目前居住在伦敦，细野利用她在吉发县的家中的记忆来讲述她的大部分工作。一些植物形式的灵感来自于与环境的具体接触，比如在城市公园里散步，而另一些则是自发的，由一大块已经让人联想到叶子或花瓣的材料激发而成。“当处理瓷土本身时，我对日本大自然的旧记忆在我脑海中浮现出来时，抽象而不确定。揉捏、刷洗、拍打、雕刻，在瓷土的形状出现并开始形成我的触觉记忆之前，有很多过程，”她解释道。
她最近对将小花与大叶相结合很感兴趣，这一点在“高大的牡丹和叶子的附属品”中表现得尤为明显。她描述了后者的过程：“这朵花是我童年记忆的一部分；我们在家里的花园、学校、沿街、附近的公园，几乎在日本的所有地方都有杜鹃花。制作杜鹃花花瓣的精致尖端是一项挑战。我用一个非常小的细刷卷曲每个花瓣的末端。这必须缓慢而轻柔地完成，因为末端变得异常脆弱。然后我用手将花瓣组装成每朵花，并将它们逐一放置。无论大小，每一个元素都是手工雕刻的，并用类似的碎片排列成小花或分层到更大的容器上，通常需要一年或更长的时间才能完成。”
