由五位当代艺术家设计的充满活力的互动装置-行业资讯-中国设计之窗

在过去的41年里，匹兹堡博物馆因其装置艺术而赢得了声誉，通过其驻留项目展示了750多名艺术家的作品。Gustavo和Otavio Pandolfo来自圣保罗，他们被统称为OSGEMEOS(葡萄牙语是“双胞胎”的意思)，以他们的大画幅黄色人物画而闻名。他们的作品不仅在画廊内展出，还在60多个国家的建筑物、火车和谷物升降机的外面展出。

他们充满活力的沉浸式装置使用了整个床垫工厂主楼的四层，用明亮的色彩、超现实的雕塑、灯光展示和流行文化的民间艺术风格唤起了他们家的活力。在一个房间里，一个真人大小的西洋镜给不同的角色赋予了生命和动作。

来自慕尼黑的Karina Smigla-Bobinski的作品包括动态艺术、绘画、视频、装置、绘画、表演和雕塑，已经在五大洲的45个国家展出。她的装置作品ADA以19世纪数学家ADA Lovelace的名字命名，是一个巨大的互动模拟装置，有一个巨大的氦气球，上面点缀着炭钉，在周围的白色墙壁上创造出图案。

雕塑家Christina a . West的多媒体装置作品《屏幕》(Screen)由亮粉色和绿色的雕塑人物和各种不同的屏幕组成——从呈现扭曲和延迟图像的显示器屏幕，到阻止进入室内空间的镜子和墙壁，创造了一个让人迷失方向的自我分析空间。

伊朗裔美国艺术家拉勒·迈赫兰(Laleh Mehran)的作品探讨了神话、唯心主义和意识形态，通常还包括复杂的电子元素。她的装置，Interstitium使用尖端技术，追踪观众在空间中的运动。从朦胧的墙壁材料(由煤炭副产品组成)中“生长”出来的动画实体照亮了观众。

匹兹堡人William Earl Kofmehl III是一位雕刻家，他的作品是用回收的铸造青铜和铝合金制成的，这些材料来自于匹兹堡的工业历史。在作品中，他着眼于事实信息、历史事件和虚构故事之间的交叉。