安德鲁·麦肯与周围环境的联系显而易见。这位艺术家居住在苏格兰边境地区，这导致他的油画作品有着丰富的自然素材。他的作品探索了自然景观和建筑环境之间的连接性，有趣的是，所有的油画场景都是从一个边缘来观察的：无论是湖边、森林边、公路边还是山边。
麦肯齐的作品描绘了一种抽象的倾向，通过使用棱角分明的形状和几何形式，他在自然偏颇的构图中展现了人为的痕迹。他的画作通常在画布上醒目的白色字母框中包含进一步的“边缘”，这是对地平线的抽象参照。麦肯齐挑战了传统的山水画，同时他描绘的图像同样也挑战了“现实世界”山水画的传统，他将看似自然的环境与代表人造的一系列元素进行叠加和交织的对比线性形式并列在一起。
他的画作的结构基本上是现代主义的。在建筑术语中，这些简单的线性形式与传统景观更和谐地融合在一起，而不是试图重建自然本身的形式。麦肯齐的金属框并没有被展示出来，也没有被认为是突兀的，但它们的外观展示了一种同情的脆弱，在连接到其他美丽的自然景观。几何的，但有点陌生的形式丰富了他的绘画环境–构思良好的建筑也能做到这一点。在建筑中，我们通过将自然材料转换成工程形状，去掉不美观的扭结、弯曲和结，来庆祝我们对材料的掌握和形式的掌握。
麦肯齐的画作颂扬了相似的主题和成就，同时承认和尊重了之前的成就。10月16日，麦肯齐在伦敦的Sarah Myerscough画廊举办了一场名为“与影枝脉”的个展。与这些油画一起展出的还有一系列与诗人肯·科克本共同构思的银点作品，他们花了一天时间探索了埃特里克山谷——苏格兰边境上一个文学、艺术和哲学联系丰富的偏远地区。
