这些艺术家都将角逐2020年德国Börse摄影基金会奖，3万英镑奖金的总得主将在5月份的特别颁奖典礼上宣布。 该展览由画廊的安娜·丹内曼策划，突出了每位摄影师作品的多样性和创新性。它还考虑了影响当代摄影更广泛的共同艺术、社会和政治问题。
展览将展出穆罕默德·布鲁伊萨选定的五个项目，包括对他过去15年工作的调查。他从事摄影、录像和雕塑工作，对当代法国社会的知识流通、社会控制和权力动态提出质疑，重点关注被剥夺权利的人和社区。
艺术家克莱尔·斯特兰德的概念研究项目“带有噪声的离散信道”重新考虑了通过电报通信传输图像的早期实验。它强调了信息是多么容易被误解、误解或误用。斯特兰德的灵感来自乔治·h·埃克哈特的出版物《电子电视》，并采用了这种方法来探索传输和接收的过程，通过电话编码信息将现有的摄影图像重新创作成绘画。
安东·库斯特的《蓝天计划》对暴力、创伤和记忆进行了视觉回应，其中包含1078张宝丽来照片，所有照片都是在1933年至1945年期间欧洲每一个前纳粹集中营和灭绝集中营的最后已知地点拍摄的，从上面可以看到蓝天。库斯特质疑纪念行为及其可能有限的表达悲伤和痛苦的手段，提出了其他看待和处理这类历史的方式。
马克·内维尔的“游行”项目聚焦于布列塔尼的一个农业社区。内维尔于2016年开始在布列塔尼的Guingamp(“小英国”)拍摄照片，三年多以来，他拍摄了一幅复杂、多层次的照片，描绘了这个紧密联系的省级农业区。结合艺术和社会纪录片实践，他进一步拍摄了社区中不同的农业企业——从小型控股到大型工业。由此产生的这本照片册，现在还附有布列塔尼农民发表的文章，阐述了可持续、人道、甚至生态农业类型的必要性，被发送给英国和欧洲农业和食品部以及主要决策者，呼吁紧急采用更生态的农业方法。
