阿洛特的haipng teow与ZMA设计公司的lapzhen wong合作创建了omuli马博物馆，为位于拉脱维亚北维兹梅生物圈保护区的现有历史omuli学校建筑提供艺术家住所和住宿。纵观历史和文化，马常常是自由、速度和美丽的象征，因此设计一个展示这种高贵的空间对设计师提出了新的挑战。
博物馆综合体的新增加是以曲线形式表达的，与现有的欧姆里学派的直线形式相矛盾。
设计师们扪心自问：“在建筑场所营造的背景下，自由意味着什么--去掉束缚，放开自己，庆祝自由的美丽？”
沿着这个方向思考，马术博物馆的设计简报就会被拆除、重新诠释和重新组装，再次建立在”建筑自由“的理念之上--在这种情况下，消除了该遗址释放其最大潜力的限制。
新的混凝土墙面上印有再生木材，从原欧姆里学校建筑穿过多卷展览空间，创造出一种动态的空间体验。
设计师试图将场地限制转化为场地机会，因此新博物馆综合体的设计围绕着解决方案，即“解放”建筑，使其摆脱时间、空间和形式这三大制约因素。
在减法和加法的方式下，内部隔断被各部分取下来，以便根据阶段划分为新程序的需要留出空间。然后，设计师使用回收材料重建现有建筑周围的新住所，同时。
一排排的墙似乎横扫着奥姆里学校，将别墅安置在中间，并将它们与景观和现有建筑连接起来。
在和谐的环境下，公共展览和工作室的内部空间被宾馆和艺术家住宅的外部空间所抵消。
住宿被重新想象成单独的玻璃盒子设置在景观之中。大自然被带到门口，而不是坐落在可以俯瞰绿色的奥姆里学校里的房间里。然后，一排排的墙将玻璃盒和景观交叉在一起，似乎横穿了奥姆里学校。
由再生材料建造的径向墙起到了隐私和寻路机制的作用，同时将地平线分割成密密麻麻的框架，慢慢地让游客在景观中穿行。
设计成径向布局，这些随机组合的墙壁创造了一种永恒的有节奏的运动和紧张感，因为它们在环境中运行，并与周围环境互动。
从游客的角度来看，这些墙除了充当隐私和寻路机制外，还将地平线上的地平线分割成更小的亲密框架，慢慢地在景观中穿行。从拆除现有建筑物中回收的砖块被重新用于建造这些墙，而其他的则使用再生木材来压印混凝土。
住宿被重新想象成单独的别墅设置在景观之中。大自然被带到门口的台阶上，而不是坐落在可以俯瞰绿色的欧米利学校内的房间里。
有了这些径向的墙，以这样一个主导的姿态，他们成为对奥姆里学派的敬意，就像携带了它的历史DNA，并重新庆祝它与一个新的生命。
随着这些墙壁也加倍作为延伸的艺术展示在公园偶尔，因此住宿提供了一个独特的逃亡体验中迷路的绿色，历史，艺术，和建筑。从这些约束中解放出来，建筑因此表现出一种张力，从它的模具，它的墙壁，它的门槛。
