艺术家和建筑师重温白教堂画廊战后开创性的展览

       1956年，英国仍在从二战的破坏和创伤中恢复，一群艺术家和建筑师聚集在怀特查佩尔画廊，共同思考未来。由建筑师和评论家西奥·克罗斯比，构想的这场如今影响深远的展览——这就是明天。在合作的前提下将38名参与者分成12组–经常权衡现代主义和大众文化。战后时代的特点是开放，因此也就是学科交叉。所以，63年后的今天，让人惊讶的是，在一个截然不同的背景下，这是一个不太可能的周年纪念–具有里程碑意义的东伦敦学院决定以一场新的展览重新审视它的遗产。我们发现许多艺术家对挖掘它的历史很感兴趣。首席策展人Lydia Yee说，她负责10位艺术家和建筑师的配对，他们都出生于1956年之后。

      至于未来意味着什么，我一直没有明确表态。她接着说，指着这个名为《是明天吗?》的节目毫无歉意地猜测性质。Marina Tabassum建筑事务所为凤凰城设计的发展草图，2018年，通过他们的合作，广泛的参与者和mdash;包括David Adjaye, Kapwani Kiwanga, Cé B Evans和André s Jaque —探讨21世纪一些最紧迫的问题，从气候变化、工业化农业到基因工程和日益加剧的社会不平等。我想确定这不是一个英国的展览，尔冬升继续强调，这个节目的国际化野心是它与原版节目的一个关键区别。在展览的一层入口处，伦敦6a建筑师和艺术家Amalia Pica邀请参观者进入一个迷宫般的围场。它源于动物管理系统，并质疑我们对待其他物种的方式。对话始于认识到我们只是全球生态的一部分。该建筑公司与阿根廷艺术家合作，致力于研究物种之间的相互依存关系以及它们与自然世界的联系。