在一个新的摄影系列中，艺术家阿雅娜·v·杰克逊(Ayana V. Jackson)探索了殖民凝视和历史肖像传统。所有由杰克逊本人扮演的角色，都摆出了经典的姿势，披着渔网、闪闪发光的人字拖，穿着过去岁月里优雅的西方长袍。每个人物的灵感来自非洲和非洲流散的水精神，包括Olokun, Mame couba bang, Kianda, Drexciya, Yenanja和Mamiwata。玛丽安·易卜拉欣画廊在一份声明中解释说，杰克逊利用档案冲动来评估殖民凝视对摄影历史的影响，以及它与人体观念的关系。
她用镜头解构19世纪和20世纪初的肖像，以此来质疑摄影在塑造身份中的作用。这位艺术家生活在纽约、香港和约翰内斯堡，今年在底特律的大卫·克莱因画廊(David Klein Gallery)也举办了个展。她的作品被哈莱姆工作室博物馆、底特律艺术学院、马拉喀什非洲当代艺术博物馆、比尔和梅林达·盖茨基金会等收藏。杰克逊是2018年史密森学会艺术家研究奖学金的获得者。
这部分作品从9月20日开始展出;2019年10月26日，在杰克逊的个展《带我去水》(Take Me to the Water)中。这次展览在最近从西雅图搬到芝加哥的Mariane Ibrahim画廊举行。在她的网站和Instagram上可以看到更多杰克逊的照片。
