凸面镜中的自画像;Francesco Mazzola，又名Parmigianino 在弯曲木板上涂油，直径约9英寸(24厘米)(无边框)。原作在维恩艺术博物馆， 有很多先例曲面镜在艺术的使用,以及他们在self-portraiture使用,但这非常亲密和逼真的16世纪画家自画像的帕米贾尼诺同时值得注意的是它的力量和美味,和帕米贾尼诺画在一个凸木块,进一步增加了错觉,这幅画本身是一个凸镜。
凸面的效果很难在直射的照片中看到，但我在Flickr上找到了一些挂在画的侧面的例子，这里和这里。你也可以在可汗学院的这幅画的视频中看到。 这是一幅年轻的，21岁的帕尔米加尼诺想要作为一个画家技巧的例子，用来向潜在的客户展示他的能力。 这位艺术家把它和另外两件小作品一起送给了教皇克莱门特六世，试图从梵蒂冈获得委托。
虽然这幅画并没有达到这个目标，但它确实帮助巩固了帕尔米吉亚尼诺作为杰出画家的声誉。 这幅画在乔治·瓦萨里的影响深远的艺术家传记《最优秀的画家、雕塑家和建筑师的生活》中被提到。这幅画也是当代诗人约翰·阿什贝利(John Ashbery)一首著名诗歌和作品集的灵感来源。
帕尔米亚尼诺的许多画作都有一种标志性的风格化，一种优雅的人物延伸，但这幅自画像被人以一种近乎催眠般的精准感直接观察，包括艺术家的手由于靠近镜子而产生的光学畸变。 我觉得把这幅画与另一幅标志性的曲面反射肖像比较是很有趣的，M.C.埃舍尔的手和反射球。
