上周六,第19届Nuart Festival正式开幕,我们很高兴能再次参加今年与当地骄傲庆祝活动一起举办的庆祝活动。在好天气的支持下,户外的美好氛围成功地转移到了前啤酒厂隧道的头景,nuarts的室内展览就是在这里举行的。围绕今年艺术节的主题“全新,you’re复古”,本次展出的作品成功地利用了艺术家们在保持户外活动的精神和自由的同时进行室内创作的独特机会。
这可能是最引人注目的沉浸式装置由臭名昭著的国际涂鸦团队的成员建造,1UP团队。他们的极端行为不仅在柏林闻名,在国际上也很有名(希腊的一艘沉船,或者雅典的涂鸦奥运会),他们把自己的空间变成了布满涂鸦的地铁隧道,并在那里播放他们典型的夜生活视频。提出了。葡萄牙艺术家Nuno Viegas以写实的手法制作了一根撬棍和一个塑料袋,这通常是世界各地涂鸦作家的基本装备,也是对这一最广泛的艺术运动的致敬。
以类似的方式,Dotmasters画几个现实的模板,创建一个不同的工具在墙上duck-taped错觉的场所,而西班牙画家胡里奥·阿纳Cabanding创造了一个安静的空间,把他整个名胜地黑色和几乎挂一个经典最著名的挪威艺术家的作品,佬司Hertervig。通过在隧道的墙壁上画上图像、框架和光影效果,马尔加斯的艺术家在新旧创造和体验方式之间建立了可能是最直接的联系。
这种文化冲突在西班牙艺术家Jofre Oliveras的装置和表演作品中表现得最为明显,他画了一系列画布,反映了一个经典的白色立方体画廊背景。展览向公众开放的那一刻,up工作人员中的一名成员用红色油漆涂满了整个展览,上面写着未签名的文字。这次演出是由奥利弗拉斯安排的,目的是反对画廊和艺术界对作品作者姓名或签名价值的种种猜测。
XO改变了他惯常的户外实践,将广告牌的形式和广告基础设施重新用于创作新作品,创作了一个充斥着广告的城市景观的抽象视觉,同时许多艺术家利用这个机会表达他们的批判性思维和揭露重要问题。贝鲁特的Jad El Khoury展示了他在家乡创作的作品,他在建筑物上现存的弹孔周围画上街道作品,以提醒人们黎巴嫩的长期军事冲突。
保罗·哈弗莱特画了一朵三色堇来展示他的影响深远的国际项目,其中包括将一朵没有标记的三色堇种植在同性恋遭受虐待的地方,旁边是阿根廷出生的Hyuro,他画了一组画面,描绘了一个女人脱衣服、站着小便。作为打破标准社会结构的象征,这部作品是她正在进行的一系列质疑和批判父权制和资本主义权力体系的延续。
D博士和埃德温巧妙地将他们标志性的户外活动转变为室内创作,他们合作完成了一个尖锐的装置作品,这个作品严厉地批评了挪威的石油工业,同时警告游客全球变暖的问题。通过雕塑、壁画、无数的海报和墙上的文字,两人在今年的展览上创造了可以说是最具影响力的展示。
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