Sickboy在布里斯托尔的美术馆展出16幅新作品。《梦幻世界》是他自2010年以来第一次在他被收养的家乡举办的个人画展，代表着画家工作室实践发展的进一步进步。从艺术家的字典里熟悉的主题仍然存在，例如在他早期的作品中更为突出的飞鸟，艺术家收集的关于短命和古董的描绘，以及最近被编辑成雕塑的《行走的心》。然而，在重新组装和重新配置之前，它们已经被有意地分割、解构或缩小到仅仅是它们的负空间。
叙事现在完全没有了，取而代之的是一个情绪板，它既包含了当代世界的混乱，也包含了梦境的零碎性质；这些元素在画布和阳极氧化铝板上结合起来，成为一种催眠幻觉作品具有越来越多的绘画技巧。在光谱的一端，高度结构化的本戴圆点，与装饰艺术家工作室书架的地下漫画相谐调；而在其他地方，拖把被用来在画布表面制造一种无法控制的红色颜料涂抹。
新画作还展示了从大胆的原色到更微妙的柔和调色板的持续转变。另一方面，这两幅灰阶统治者的单目油画暗示了高木通的后概念虚无。但是，在色彩丰富的作品占据了整个展览的其余部分，以及相邻的两幅寺庙版画代表着拜占庭式的积极性，这种单色的虚无更多地表现为一种虚无主义的视觉，而不是日本同行的被动中立画。一致专注于梦，绘画唤起了一种奇妙和迷失方向的焦虑感。这种二元性在展览的中心部分得以延续，这是一个与艺术家躯干合作创作的气流拖车雕塑。
