从城墙俯瞰阿姆斯特尔，伦勃朗·范·莱因（Rembrandt van Rijn）棕色水墨画，收藏于华盛顿国家美术馆。虽然伦勃朗的许多画作，尤其是人物或宗教场景的画作，可以被认为是特定平面绘画作品的初步作品，但他的风景画似乎是为自己而画的。当然，对于一幅特别的画作，没有人能肯定地说出伦勃朗当时的意图或心境，但我看到这样一幅画时，总觉得它纯粹是为了绘画的乐趣而画的。
我觉得这是一个人的作品，他可以拿起笔和纸，让世界的负担淡化，而专注于眼前的场景。伦勃朗敏锐而清晰的观察力随处可见(就像多个风车的叶片一样)，但他的精湛技艺让画法显得随意而轻松。我喜欢他通过在前景中使用更粗、更重的笔画(也许是用不同的工具或墨水)而达到的距离效果。虽然这个词在伦勃朗的时代毫无意义，但就我们现代人的感受而言，图像的纵横比可以被描述为电影风格。
捕捉河滨结构和活动的全景，除了城市之外。不要把我的细节作物上面是唯一的视图，你得到的图像在一个大的尺寸。去谷歌艺术项目或国家美术馆页面，并查看在全屏放大的绘画。也许，你可以像我一样，把自己投射到伦勃朗的河岸上，感受他的笔捕捉的那一刻，风推动着船帆沿着河行驶。
