像许多19世纪末开始他们的职业生涯的美国画家一样，威廉·麦格雷戈·帕克斯顿（William McGregor Paxton）在美国开始了他的学业——他在考尔斯艺术学院（Cowles Art School）和丹尼斯·米勒·邦克（Dennis Miller Bunker）一起学习，但他前往欧洲继续深造。在那里，他参加了朱利安学院（Académie Julian）和《美丽艺术》（the Académie Julian），那里他的导师包括让-莱昂·格尔梅（Jean-Léon Géme）。
帕克斯顿是波士顿艺术家公会的创始成员，还有弗兰克·韦斯顿·本森和埃德蒙·查尔斯·塔贝尔。虽然我不太了解他们对彼此的实际影响，但我发现比较帕克斯顿和塔贝尔尤其有趣。两人都是戈尔梅的学生，都画了精美的肖像画，尤其是女性肖像，两人都对约翰内斯·弗米尔的作品着迷。
帕克斯顿和塔贝尔的肖像画都是在室内充满柔和光线的背景下创作的，这清楚地显示了代尔夫特大师的影响力。帕克斯顿，甚至比塔贝尔还出名，是一位肖像画家和他的形象作品。他以一种不寻常的方式对焦距和边缘的柔软度进行了实验，部分原因是他对维米尔方法和光学设备使用的研究。
虽然他不以静物画闻名，但我特别喜欢帕克斯顿在房间内部处理花瓶、罐子和其他静物。威廉·帕克斯顿嫁给了著名的静物画家伊丽莎白·奥基·帕克斯顿。这幅画《扫女孩》就在费城的宾夕法尼亚美术学院，在那里我曾多次被它的静谧之美所打动。把它与印第安纳波利斯艺术博物馆的一幅画作比较是很有趣的，帕克斯顿在这幅画中也采用了同样的主题。
