他的作品目前正在两个展览上展出，一个在伦敦现代之家，另一个在苏富比新的邦德街画廊，设计博姆与德弗里斯交谈，以了解他的创作过程和哲学。
金苏木
他在他的艺术作品中独树一帜。
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设计(DB)：是什么让你从陶瓷修复转向了庆祝“毁灭之美”的艺术实践？
布克·德弗里斯
(BDV)：
虽然我十几岁的时候上过艺术学院，但我没有发展自己的艺术实践。后来，在我二十多岁的时候，我重新训练成为一名陶瓷修复师。我真的很喜欢这份工作，但是在我的身体里总有一些未解决的问题，我需要离开我的系统。渐渐地，我决定使用材料-和技术-我正在工作。我研究了完美与不完美，损害中的美，以及陶瓷在世界历史上的地位等问题，青花瓷是如何成为全球贸易和文化故事的一部分的。
DB：你是如何开始做一件新作品的？您是否使用已经破碎的陶瓷件，或者您是否找到一个您喜欢的陶瓷对象，并将其分解成碎片，以创造出一些新的东西？
BDV：
开始点是破碎的陶瓷--这些东西已经破碎了，并且经常因为损坏而被丢弃或贬值。但对我来说，即使是一个看似小而微不足道的片段，也可以被赋予它原始创造的力量。当我第一次开始一件作品的时候，破碎的物体本身就建议我应该如何处理它。随着我的实践的发展，我有时也会寻找一种特定类型的陶瓷，但这可能需要时间。
DB：如何选择要处理的部分？您是否寻找任何特定的图标和/或表单？
BDV：
我的主要标准是原始对象的质量是好的。当然，这是主观的，但我有一定的审美，我寻找与之相适应的对象。我使用的大部分陶瓷都是中国产的，质量令人惊叹，而且他们是历史上最大的陶瓷生产商。
DB：在你的一些作品中，你用金漆来突出修复的裂缝。是什么激发了你对kintzgi技术的兴趣？
BDV：
这背后的哲学非常符合我的实践起点之一。我相信受损的东西仍然可以是美丽的。我们很高兴在古物中接受这一点(德米洛金星之所以出名，部分原因是她没有手臂)，但在陶器中，损坏通常是不被认可的。有了镰刀，损害被认为是一件作品的历史的一部分，而不是隐藏它，它是庆祝的一个组成部分。我试着用我自己的方式来表达这一点。
DB：你最近为
苏富比新展览空间
带着
阿德里安沙宣画廊
。你对这篇大型作品的看法和过程是什么？
BDV：
画廊入口处的佣金对我来说真是令人兴奋。我想创造一些戏剧性的，大胆的，意想不到的东西。我把破碎的陶瓷碎片(这当然是我雕塑的基本原料)堆成了一个大的、破碎的结构，用照片把它们炸成了一个大尺度，它们就像一座古老建筑的积木，同时也把陶瓷当作一种媒介来庆祝。
