从20世纪90年代中期开始，策展人奥利维耶·萨亚尔(Olivier Saillard)就以一种敏锐而充满活力的态度来看待时装呈现给公众的方式。在Pitti uomo创立30周年前夕，他探索了商展在塑造男子气概观念方面的作用。在皮蒂宫的时装博物馆里，有一部关于男人时尚的小说，是对1987年至1995年担任皮蒂时装博物馆总裁的马尔科瑞蒂的致敬。
是Rivetti第一次意识到将时尚与佛罗伦萨的文化遗产相结合的必要性。Pitti继续邀请国际设计师在t台日程之外工作，探索更有诗意的东西。展览中的每个房间都陈列着几页特大号的书。这个展览是时尚的卷宗，关注的是创作者的生活，以及他们的作品如何影响了他们的遗产。它包括来自近110个设计师和品牌的作品，包括阿玛尼，服装国家，马丁马吉拉，以及玛尼，安东尼奥马拉斯，德丝范诺顿和Visvim。
罗密欧吉利(1989)。摄影:阿斯特拉玛丽娜·卡布拉斯我们要求每一位设计师选出最重要、最重要的一件服装。在未来的50年或100年里，什么样的衣服最能说明他们的观点?他们已经能够选择非凡的或普通的衣服来表达他们的结论。Saillard说。他对日常生活的意义很感兴趣。皮蒂宫的服装画廊举办了短暂时尚博物馆(Ephemeral Museum of fashion)，专注于讲述真实故事。我们购买和穿的衣服不仅仅是那些我们经常在博物馆里看到的服装。
