炫耀是有道理的:奥地利时装设计的规模很大。毕竟，这是奥地利时装史上第一次大型展览。因此，巨大的、视觉上野心勃勃的展览展示了66名设计师、34名摄影师和250件时装作品。不过，这不仅仅是一个数字游戏。
策展人Ulrike Tschabitzer-Handler和Andreas Bergbaur用历史的敏感性来平衡尺寸和视听效果，他们小心地引导观众通过五个主题空间，这些空间讲述了自20世纪70年代以来塑造奥地利时尚的社会和文化因素，从时尚教育、分销和出版物到服装本身。
一进门，观众就会看到一个视频装置，上面投影着对维也纳时尚界的经纪人、造型师、记者和经理人的采访。从逻辑上讲，我们可以看看维也纳应用艺术大学(University of Applied Arts Vienna)的时装系。
自上世纪80年代以来，卡尔·拉格菲尔德(Karl Lagerfeld)、吉尔·桑德(Jil Sander)、拉夫·西蒙(Raf Simon)和薇薇恩·韦斯特伍德(Vivien Westwood)等客座教授就为奥地利年轻设计师的作品提供了灵感。当你走在由投影艺术家卢明(Lumine)展示学校多年来的成果的两个巨大液晶屏幕框下的跑道上时，这些信息就会从两边向你袭来。
