走进V&A的新大片展览，展示了和服存在的意义。感觉就像被弹射回到几个世纪前，穿越海洋来到17世纪的日本。第一个房间的中央舞台是一个亲密的茶室，用纺织纸制作，与抹茶绿背景相映衬，独立的竹子口音点缀着空间;通过扬声器，一种自定义的音频被创造出来，唤起当时可能听到的声音。马在简陋的道路上嘎吱作响，瓷杯叮当作响，榻榻米垫子上踏来踏去的脚步声。
这个身临其境的空间是伦敦布景设计师罗伯特·斯托里和他的团队的杰作，他们被v&a的任务是带来展览。这张图表记录了从1660年日本至今和服的文化相关性。生命。Storey说，我们总是在想，“你如何创造令人惊叹的时刻?”他引用了茶馆的设计，茶馆有一个圆形的窥视孔，游客可以从窥视里面;对面一扇同样的窗户让人看到隔壁房间的和服。
这只是300件展品中的一件，从保罗·波瑞特(Paul poireto)的宽松时代金色束身外衣，到尼日利亚出生、伦敦设计师杜罗·奥罗乌(Duro Olowu) 2015年设计的一件包裹大衣。他说，这一切都体现了一种美丽的视觉效果。那是茶馆里的一刻，但另一扇窗户给了人们接下来会发生什么的兴奋。我们的工作都是关于讲故事，我们必须创造这种叙事，使展览有被发现的感觉。
