Frank Bowling通过英国泰特回顾展，巩固了他作为现代大师的地位

      弗兰克·鲍尔林已经做了一段时间，准确地说是60年了，这可能会让你想知道为什么你以前没听说过他。当他的同时代经典人物大卫霍克尼（David Hockney）、保林•波蒂（Pauline Boty）和帕特里克•考尔菲尔德（Patrick Caulfield）在英国分道扬镳时，鲍尔林独特的绘画手法被忽视了，可以说是上个世纪最令人发指的艺术疏忽之一。终于，伦敦泰特不列颠省的鲍尔林运动得到了应有的回报。这位出生于圭亚那的艺术家的第一次回顾展是一个9个房间的庞然大物，按照展览策展人埃琳娜·克里帕的说法，这些作品给我们带来了一种巨大的生命力和对所有生命可能性的开放感。

      鲍尔林在1953年青少年时期登陆英国本土。那时，诗歌比艺术更重要，但在艺术家兼朋友基思·克里奇洛（Keith Critchlow）的劝说下，鲍尔林进入了皇家艺术学院（Royal College of art）学习。很快就清楚了，英国艺术界倾向于具象化、叙事性强的绘画，而鲍尔林则偏爱形状、结构和色彩。这可能是他被冷落的原因之一。他在1966年被一个叫做抽象表现主义的特殊运动的谣言吸引到了纽约。他遇到了花哨的色彩，手势即兴创作和新的困境：随着民权运动的加剧，色彩艺术家开始感到压力，要把政治置于美学之上。这就造成了鲍尔林“应该”做什么和他想创造什么之间的紧张关系；为了体现黑人压迫的虐待狂恐惧，但要避免这样一个场景：作为一个艺术家，他的祖先成为他的决定性特征。