台北双年展，看台湾当代的艺术发展

创造艺术与社会沟通的火花！台北双年展可说是台湾艺文界相当指标性的活动，每年的双年展展览均由一位台湾籍艺术家与一位外籍艺术家共同策划，让展场内容充满异质性文化的碰撞及交流。

王墨林 & 黑名单工作室 & 区秀诒《哈姆雷特机器诠释学》, 2015年, 首演场于上海当代艺术博物馆

本届的双年展充满许多不同形式的艺术创作，以视觉艺术、舞蹈、表演、电影、召唤历史的写作、编辑平台、讲座、工作坊等多种形式展现，不仅于馆内呈现，更将与台北的文化空间、剧院、电影院、大学建立合作关系，刺激在地的协同作用。针对不同的议题进行讨论及诠释，值得一提的是本届参展的艺术家中，台湾的艺术家所占比例是历年来最高的一次。

王虹凯《不肖之徒》展场呈现, 2016年, 工作坊、多频道录像声音装置

为反映社会架构及艺术实验，策展人柯琳‧狄瑟涵透过2016台北双年展主题展区进一步思索人类学者大卫‧格雷伯著作《规则的乌托邦：论科技、愚昧与官僚制度的私乐》一书中的关键提问：如何在不失去碰撞力度与批判敏锐性之情状下，针对官僚制度及其延伸的结构性暴力提出批判思考？

前：彼得‧弗利德尔《安置》展场呈现，2012–2016年　后：陈界仁《残响世界》文献墙展场呈现，2016年

并重新思索艺术家彼得‧弗利德尔所提出「展示的权力」的系列概念，以及深度思考如何透过具有创造力的意识状态进一步形塑「解放的地带」让本次展览充满各种辩思的空间。