里斯本出生的艺术家/设计师，安娜马丁斯-谁也是化名。
啊-
探索数字和模拟过程的结合，以创造她独特的作品，包括十字绣，
街头艺术。有平面设计的背景和她祖母的影响刺绣，
这位23岁的教诲旨在 “解构、解构并将传统技术转化为现代图形，将文化和世代联系起来。”
阿赫尼娅，
十字绣技术使用羊毛是显而易见的所有她的艺术作品。
从简单的十字绣，在形状的X‘s，轮廓线缝合，艺术家最近的作品包括要素的螺丝，作为结构和锚点的羊毛编织周围。自她早期在海报大小的黑色纸板上做的实验以来，阿赫尼娅的项目的规模和质量也有了很大的提高。如今，她的公共项目在葡萄牙的街道上随处可见，比如“开关”、“没有玻璃来阻挡我”、“半耳”，其大小可达2x5米(6.5×16.5英尺)，需要700米(近2300英尺)的羊毛和2300枚螺丝。
Aheneah的精心制作阶段不仅考虑到网格格式的钉子的精确放置和给她的艺术品带来生命的羊毛颜色选择，而且还考虑到了与公众的互动。他说，“通过把这项技术从平常的地方拿出来，我想让它对一个如此习惯数字化的一代人更有吸引力。”
她解释说 .
在她的最新项目“感知”中，一系列限量版的木版作品，阿赫尼娅接受了一个新的挑战，以发展她通常的风格。‘[我]过去探索材料和方法来扩大传统技术，现在是时候挑战我自己，合并我已经做过的所有事情，并把它带回到一个微小而微妙的尺度‘。
通过这个新的挑战，阿赫奈亚了解到“每次你看什么东西，都会和上次不一样。”我们看到的不是事物本身，而是我们现在的样子。这就是为什么这些都是永无止境的片段的原因。
Aheneah最近几年在多个城市艺术节和展览上展出，包括
羊毛 ,
VU里斯本
，和
ESTAU
，并继续在葡萄牙各地举办讲习班。
