如何修出广告大片的高级皮肤质地！

 

 

 

 

大家好，我是小梨。我是一个修图师。

 

 

（为了回应很多粉丝们了解商业修图的需要，我写了很多教程也受到了很多“专家”的批评。我思考了很久，觉得最有效的方法是举例说明。也就是选择一些我认为合乎修图审美原则的作品为例子，并加以分析。让大家自己的眼睛的观察所得的“感觉”，到理性的分析所得到的结果，合而完成鉴赏的过程。为了强化这个过程的效果，我要强调比较的观念。完全没有贬低别人，提高自己的意思。只是认为有案例对比大家能看的更直观。更能理解。美学家汉宝德说：美与丑的分别是比较得来的，而在美的范畴里也有美，比较美，更美的说法。我以比较法来谈修图，并不是有意区分修图的高下，而是因为在向大家解释的讨论的时候，比较是容易说明概念的办法。）

很多人看到时尚杂志、广告大片的皮肤质地都非常高级、迷人有质感，很想自己拍的照片或者自己修的照片也能有如此高级迷人的皮肤质地，但是却不知道如何实现。

 

 

 

今天我就来和大家聊聊这些高级有质感的皮肤质地是如何实现的。

在跟大家聊这个话题之前，我想先问大家一个问题。

 

大家对修图“质感”这个词怎么看？大家认为什么是质感，在此之前大家觉得这种高级的皮肤质感是如何来的呢？

 

 

 

很多小伙伴可能并不是很清楚。所以，今天我们就要从根本上去了解“皮肤质感”。

 

大家看到的杂志上刊登的这种清晰、迷人、有非常有呼吸感的皮肤质地并不是靠后期一个环节来达成的。质感也不是一个环节造就的。

 

 

 

在照片的质感里，质感分很多种。质感可以是后期，也可以是拍摄时镜头的光圈的焦段效果，也可以是拍摄时的打光效果，我们都知道，光线决定质感。你在光线充足时和光线昏暗时看到的物体细节自然不相同。质感也可以是非常高清的成像镜头下表现的像素，质感也可以是模特在化妆的时候做的一些效果等等。

 

所以，照片的质感不仅仅是一种要素决定的，这种质感是要结合很多种要素叠加联合在一起的。

 

所以，你们看到的时尚大片，皮肤质地都这么高级，不仅仅是修图单方面的因素。这种高级感的质地，是从前期的拍摄，打光、化妆等等各个环节，最后再到后期优秀的修图师的刻画一起组建的高级质感。

 

 

再者就是和拍摄的硬件也有关系，比如说顶级的灯光设备，例如说布朗专业系统灯光设备，还有高清的像素相机，质量更好的成像镜头，高宽容度的RAW原片。这些都不是普通设备和低像素的JPG照片能达到的。

 

刚才我们还说到了，即使你前期拍摄的都很OK了，后期却找了差劲的修图师，一样会毁坏照片。

 

但是现在，我们知道了，皮肤质感这个东西，不是一个环节造就的。即使前期很好的照片，成像高清，打光高级。修图师不会修图的话，照片也是会很糟糕。

 

 

（当然了，前期再好，遇到差的修图师，图片也会打回原形。可能修完了还不如原图好，如果你遇到一个不成熟的修图师，这种事情是会经常发生的。）

 

比如说，一张高清成像，一亿像素的皮肤特写交给一个修图新手去修，很容易就会修花，修糊，修的很假面。因为通常情况下修图师平常接触到的图都是135的相机拍摄的2000多万像素，平时可能接触不到这么高清像素的照片，之前修图的手法和经验以及审美意识都是在低像素下使用的，在高清像素的照片上，那些方法就玩不转了。
 

 

但是科技一直在发展，以后相机的像素会越来越高。我们手机的前置、后置镜头的像素也会越来越高。所以学好修图貌似是人人必备的技能了呀。
 

 

皮肤的质地一定要均匀。不能坑坑洼洼，也不能肌理杂乱。而如何才能做到肤质均匀？就是在修图的第一步，修瑕疵这一步来决定你的肤质是否干净均匀的。所以第一步非常的重要。当然了，修图的每一个环节都很重要，就像数学一样，环环相扣，哪一个环节出错就会奔溃。

 

大家看到的那种肤质干净，有质感，就是要在第一步做好基础！打好底子的。我们要肤质均匀，但绝不要刻意均匀。

 

这句话是什么意思呢？就是要掌握好修瑕疵的度，掌握好皮肤肌理纹理的整洁度。修图的每一个环节，你都会发现有一个“度”。这个“度”掌握好了，你就能把图修好了。但这个“度”的微妙感，并不是一天俩天，一年俩年就能掌握好的。修图这件事，和绣花，雕刻差不多，都是一门微妙有需要勤加练习的艺术，都是要花功夫去掌握微妙的取舍的。

 

那什么是自然干净又真实的均匀？什么是刻意均匀？

我来给大家找一些示范图，大家会更直观的理解。（完全没有贬低别人，提高自己的意思。只是认为有案例对比大家能看的更直观。更能理解。美学家汉宝德说：美与丑的分别是比较得来的，而在美的范畴里也有美，比较美，更美的说法。我以比较法来谈修图，并不是有意区分修图的高下，而是因为在向大家解释的讨论的时候，比较时容易说明概念的办法。）

 

大家来看一下下面这几张网络图，你们觉这些图片修的好吗？

 

 

（网络图）

 

我曾经拿这些图问过很多学习修图的小伙伴，很多人都说修的很好，很有质感。

 

这就是我觉得很吓人的一点。因为这些图修得并不好。所以大家在学修图之前，知道什么是好的，什么是不好的很重要，如果都不能分辨好坏，怎么去学对的东西呢？在学习之前，先知道什么是好的，什么是不好的，朝正确的方向去走才是事半功倍的。

 

上面俩张照片都是很刻意均匀的修图。哪哪都有质感，皮肤看起来非常的生硬刻板，我们人类的皮肤就是柔软的，蓬松的，但是大家去看这俩张照片的肤质都是颗粒感的，刻意均匀的，就像蒙上了一层颗粒一样。

 

在现实中，我们的皮肤是这样的吗？肯定不是，这俩张照片的肤质看上去就像砂纸一样粗砺。并且修图师非常刻意的去追求皮肤质感，制造了假的皮肤质地，看上去非常的让人难受。

 

那么正确的肤质应该是什么样的呢？大家可以看一下。
 

 

 

大家感受到吗？这些皮肤质地都是柔软的，绝非之前大家看到那种刻意均匀，后期刻意做的高清晰对比。这些皮肤，在照片里，你就能感受到皮肤的柔软和蓬松。那种真实的张弛有度，有松有紧的蓬松肉感。而且肤质也绝不是哪哪都有质感的颗粒。皮肤的肌理也是张弛有度，有强有弱的。并不是前面那张图那样的哪哪都是铺满了像砂纸一样的刻意质地。

 

这些皮肤的质地，都是清晰又柔软。干净又自然的。

 

我们自己的皮肤，难道不是柔软的吗？我们的头发、衣服都应该是柔软的，绝不是刻意的硬巴巴的质地。但是我们的朋友圈，网络上的很多图片都被很多修图师处理的非常刻意均匀，刻意高清晰度的强硬感。

 

 

那种高清晰的体积柔软感，并不是单靠后期加锐，拉清晰度和对比度来做成的，就像我开头和大家说的一样，这种质感是由每一个环节堆砌而成的，缺一不可。
 

 

 

 

杂志明星、广告的肤质也都是柔软的。

 

 

大家看到的后期刻意强行拉的清晰、对比把画面质感都做的很僵硬，刻板。其实这种刻意的质感真的已经很难看，过时了，也不会有高级感。画面中浓浓的刻板劣质的感觉。甚至会把一张还不错的原图毁掉。大家看到的杂志广告的高清晰、又柔软的质感是每一个良好环节组成的。
 

 

 

大家如果想要把皮肤质地修好，就一定要用好工具。当然了，用好工具只是修好皮肤瑕疵的基础中的非常关键又微弱的一步而已，想要做好整张照片就要系统的学习整个修图流程。

 

大家一定要深刻的重新认识这些大家常用的工具，并且还要灵活运用他们。

 

说到这里，很多小伙伴肯定要嗤之以鼻，觉得自己可能修图并不厉害或者专业，但是PS的基本工具自己难到还不会用吗？UP主这样说，难免太小看人了，UP主看不起我啊！我不会修图，工具我肯定会用的！

 

但是，梨妹在这里真的是想让大家重视基础工具，我非常的尊重PS的基本功，尊重PS的基本工具。想要修好图，就要重视基本功。

 

并且我还要说，很多修图新手，甚至是修了很多年图的非商业修图师，并不一定会正确使用PS的基础工具，甚至不一定会正确使用修复画笔和仿制图章工具。

 

 

 

我很多次站在学修图的小伙伴身后仔细观看他们的手法、习惯之后，发现几乎10个学生里面有9个是错误的。而这些大家平时根本没意识到的基础，恰恰是决定你能不能把皮肤质地这个环节修好的关键。

 

 

 

我现在来跟大家演示一下大部分修图师常犯的四个修瑕疵的手法错误。错误的手法习惯会让肤质受损，花掉糊掉。

 

首先很多学习修图的小伙伴从工具的用法、手法习惯上就是错的。尤其是修了很多年图的修图师傅，一时半会甚至是改不掉这种错误。就像小时候我们学英语一样，我们在课本上标注了了错误的中文注音，长大后你很难改掉错误的发音一个道理。

 

（强烈建议大家关注我的B站和微博：修图诗人蕈菱梨  会有视频播放，观看更直观）

 

第一个错误：用修复画笔打圈。

修复画笔在皮肤肌理上反复打圈，就等于在拖拽像素，肯定是会让肌理像素糊掉的。这个错误甚至常犯于成熟的修图师当中。

 

第二个错误：点圈

修复画笔在皮肤肌理上漫无目的的点圈，就是没有思考的在盖住，并没有顺着肌理去覆盖，也会让像素肌理受损。

 

第三个错误：是修复画笔永远一个大小。

很多小伙伴在修图的时候，修复画笔的圈永远一个大小。那如果瑕疵大，修复画笔的圈小，都包不住瑕疵自然肯定会修糊修花。或者瑕疵小，圈大也是会造成皮肤修花修糊，因为你会牵扯到其他的好的皮肤。

 

第四个错误：修图的时候不顺着皮肤纹理修饰。

在修饰瑕疵的时候，瑕疵是覆盖在皮肤的肌理之上的，我们要把瑕疵无痕去除，又不能破坏皮肤瑕疵下面的肌理，这就需要遵循肌理的方向去修饰才能不破坏。

 

用好工具，才能把皮肤修好。用好工具也是需要意识和手法的。意识决定你的取舍，知道瑕疵哪里该修，哪里不该修。手法决定你是否把修皮纹理修好，不修花，不修糊。在学习、纠正手法之前，得先确认清晰正确的意识。知道什么是修的好的肤质，什么是不好的肤质，在修用正确的技法去持续刻意练习。

 

这是修复画笔的用法，图章也是同样的道理。修复画笔和图章的用法都是最基本的基本功，但是大家不要小看这俩个工具，他们虽然是基础工具，但是对于修好皮肤却起着至关重要的作用。用的时候就在于准、稳、好。并且还要灵活的搭配使用，他们俩的关系就像情侣，如果大家能经营好他们的恋爱关系，你的基础修瑕就一定会做的很棒。

 

比如说，修皮肤上的瑕疵时，用修复画笔会更好用，但是修杂乱的发丝，以及边缘的瑕疵的时候，就需要用到图章工具。他们俩个灵活的搭配使用才会有好效果。

 

比如说，边缘的地方，我们用修复画笔就容易把像素拖拽溢出，但用图章就不会，这是为什么呢？

 

因为他们俩个的区别不同。

 

修复画笔在PS里是有计算公式的，完美融合皮肤的纹理。所以我们在取周边的纹理去覆盖瑕疵的时候，它会计算融合。但是我们在用修复画笔修饰瑕疵的时候，要注意画笔的大小要随时变换大小针对瑕疵的大小。

 

图章工具在PS里时没有计算的，用不好就会“糊掉”。大家想要用好图章这个很小工具，甚至需要勤奋练习上几年时间。（完全没有夸张）在用图章的时候，也是要随时变换大小针对瑕疵大小。

 

大家在用修复画笔和图章的时候，估计很多人都没有注意到他们也是有参数设置的，我们固然要用正确的手法和习惯来确保正确的使用这俩个工具，但是如果参数没有设置对，也是错误的。

 

 

那我们来看一下修复画笔和图章的正确参数设置吧！

正确的修复画笔参数

 

错误的修复画笔参数

 

正确的图章参数

 

 

错误的图章参数

 

大家看了这些正确的和错误的修图画笔和图章的设置，检查一下自己的，看看有没有设置正确呢？这些都是最基本的常识哦。

 

在这里我还是要再三的强调一下，这俩个工具，真的不是大家想象的那么平凡，虽然他们只是PS里最普通的工具，但是想要修好皮肤肌理和质感，就是在这一步开始决定的，就是靠这俩个工具的灵活搭配使用的。如果这一步都不能做对的话，根本无法实现干净又有质感的皮肤肌理。

 

大家之前修的很多照片都是2000多万的135相机拍摄的，可能并没有意识到用好这俩个工具有多么的关键，低像素下也没有暴露你的技法问题，但是高像素相机瞬间就会让你知道这俩个工具绝不是那么容易驾驭的，大家也会发现自己跟这俩个工具根本不熟。很容易就把皮肤修花修糊，就是因为根本不会正确使用这俩个工具。会用可能只需要一分钟，但是想要用好用妙就需要大量的练习。练习的作用就是把刻意为之的事情变成一种自觉的本能行为。

 

所以，为什么我要费这么多口舌跟大家说这俩个工具的重要性。是希望大家能重视这俩个工具，绝不是大家想的那么简单。大家如果以后能修到高清像素的照片，就能体会到这俩个工具的高冷了。

 

在修瑕疵的时候，也是有取舍的。修图最难的就是微妙之间的“取舍”。哪里该修，哪里不该修，哪里该保留，哪里该减淡，都需要琢磨取舍。这其中的“度”是很难掌握的。想要掌握好这个“度”，就要在千锤百炼中不停的实践。大家不要小看点痘痘和瑕疵这个环节，就用修复画笔修瑕疵来说，交给5个修图师点痘痘，都能点出5个结果出来。最后照片修出来的气韵和风格不同，就是在一点一滴中，每一笔的刻画中润物细无声当中堆砌起来的。所以，作为修图师，你的每一笔，每一步都决定着图片最后的质量。这一点，就像绣花，雕塑一样的道理。

 

如果能够善用工具，就像运用自己的手脚一样灵活，就能够制作出感动人的东西，也能够修出感动人的皮肤质地。只要足够耐心，你就会发现一点儿也不难，只要愿意投入时间。并且在练习使用工具的时候，必须要用心并且全力以赴的用正确的方式方法，否则，用错误的方式方法，即使练上千百回，也是徒劳的。

 

如果大家能在修图的时候，用心的去感受这俩个工具，在练习的时候。说真的，你会感觉很快乐，你会觉得自己和这俩个工具融为一体，大家在之后练习高清照片，并且能耐心投入进去，一定会体会到我说的这种快乐。你会发现世界就此安静下来，所有的烦恼都会离你远去，你的心思只会关注一点：如何才能修的自然，如何才能掌握这种取舍。

 

而这种微妙的取舍，只有在全神贯注，全无杂念的情况下才可以做到，做对。
 

 

所以，在那一瞬间。你绝对是PS中的王者。
 

 

（好像有点跑题了。可能大家会觉得我很啰嗦。但是当你在这一个环节真的做的很自由的时候，你真的会有如此多的感受，当你真的热爱它的时候，也会有这种深刻的体会，细微的体会。如果你没有体会到，你就会觉得我真的很啰嗦。其实是有一点啦。。。。。。）
 

 

那么如何才能掌握修瑕疵的取舍呢，修图的每一处细小的环节都是有取舍的。很多学修图的小伙伴都无法分辨什么是瑕疵，什么是脏点，什么是皮肤的肌理，如果分辨不好，就会造成把皮肤所有的纹理都修掉，看上去就像一块塑料胶皮一样，但是人的皮肤是有毛孔的，是有肌理的，绝对不是没有质感不能呼吸的胶皮娃娃。

 

就像这2张照片，我是随便在网络上找的，就是把毛孔肌理修的太多了，没有皮肤的质感肌理了。这就是在修图的时候，没有去思考，什么是瑕疵，什么是肌理，什么是毛孔，只是一味的为了修瑕疵而修瑕疵。

 

 

 

 

 

如果我们修图的时候，只是为了修图而修图，没有取舍、琢磨的大关系思维的话，是不可能修好图的。修图的时候，大关系思维无处不在。

 

比如说这张图，就是典型的修完了以后还没有原图好。

 

 

原图虽然脸上有很多脏点，脏块。但是皮肤是蓬松，柔软的，看上去也非常的舒服，自在，真实。

 

但是右边是修完的图，虽然脸上没有脏块和瑕疵了。但是很明显这是我和大家之前说到的典型的错误，皮肤就像砂纸一样，满脸的刻意均匀，并且皮肤结构也修的非常死板。

 

这种修图方式就是典型的为了修瑕疵而修瑕疵，为了修皮肤结构而修皮肤结构。最后刻板生硬的修出一种结果。修完了还不如原图好。

 

那么这种修图结果，是没有意义的。甚至是毁坏原图的修图行为。

 

随即我们再来看看这张照片的皮肤肌理和皮肤机构，你不会感受到那种刻板又刻意的感觉，只会感觉到轻松，灵动，透气，真实。但其实修图师背后也是修了很多的。只是把修图痕迹灵活的藏进去了，保留了原始真实的感觉。

 

 

二者比起来，我相信大家知道什么是修的灵活，真实，柔软的高级感了吧。

 

真实、自然 、柔软又不失质感，体积感，才是高级感。

 

那这些高级感的呈现，并非是一个修瑕疵就能做出来的，需要真整个系统的修图流程。但是在第一步的修瑕疵这里，就要正确的做好第一步是非常重要的！
 

 

大家要知道。修图的大关系思维是很重要的。如果没有大关系思维，是连痘痘也是点不好的。因为当你在思考，取舍，琢磨，哪个瑕疵该修，哪个毛孔该保留，哪个毛孔该淡化的时候，怎么才能让这些肌理，质感均匀和谐的时候就已经在运用大关系的思维比较了。

 

修图的时候，你动的每一笔都是牵一发而动全身，比如说你修掉了某处的瑕疵毛孔，那么另一处的瑕疵就会显得很扎眼，在动这一处的瑕疵时，别处的瑕疵也是要处理的。这就是局部于局部之间的和谐。也相当于美术当中的“比较”。

 

工具，我们可以靠刻意练习才达到正确的熟练使用，那么修瑕疵的取舍和思维我们如何来判断，什么是瑕疵，什么是脏点，我们如何才能做好这个取舍，才能让皮肤的肌理质感更加和谐干净，自然的均匀呢。

 

这就需要眼力和经验，也需要掌握整个图片的大关系思维。

 

我来给大家举个例子。希望用这个例子来给大家一个启发。

 

这是我要给大家举例子的一张照片。是一张美妆照片。大家可以看一下在没有修图之前的原图。
 

 

（原图）
 

感受一下细节。

 

 

这个小姐姐才16岁，皮肤超级好，人也非常漂亮，可以说很小仙女了。即使是在一亿超高清像素下，皮肤都能是这种质地可以说是非常非常仙女了。

 

但是即使是特别完美的人，在高清像素下也是需要修饰的。比如说人总是会有毛孔，会长痘痘，闭口，唇纹死皮，眼睛里面的血丝，会有汗毛之类的东西。这些每个人都会有，在这种高清像素下，这个小姐姐已经是超级完美了。如果大家自己的皮肤放大到这么高清，可能你自己都不敢看。
 

 

那么我们来看一下修掉瑕疵、毛孔、汗毛之后的图。大家之前可能觉得最难的就是如何区分什么是瑕疵，什么是毛孔，什么是肌理。所以看到有东西就一头扎进去没有思维的全修掉，就会修成假面，平平的，腻腻的。

 

 

（修饰瑕疵后）
 

（细节）

 

大家看一下，我修掉瑕疵也只是修掉一些明显的，影响美观的痘痘，闭口和非常影响美观的大的毛孔，死皮、眼睛里面的血丝，脖纹，汗毛，浮粉等等。我并没有把所有的毛孔和汗毛都修除。

 

所以说修瑕疵也是要有取舍的，要搞清楚什么要修，什么不要修，什么要减淡，什么要柔化。如果咱们把脸上的东西全部修掉，这张脸不就没有血肉了吗？不就没有肌理和生命感了吗？

 

看上去就会是一张胶皮娃娃的脸，充满油腻。

 

 

最后我把修好的成图为大家贴上。

 

 

在B站将上传这张照片从头到尾修图的全流程，大家如果感兴趣的话，可以去我的B站观看。（如果还没上传，可能剪辑师还没剪好，你们替我催一下他。）

 

今天就和大家聊到这里啦。

 

 

 

下一期的内容你想看什么，可以在公众号下方留言给我哟。

我会努力为你写教程的。^_^

 

 

 

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